经常有人问我：鸿哥你们青歌这个名字怎么来的？说实话这个名字背后有一个挺简单的故事，但每次讲起来我自己都有点感慨。今天就跟大家聊聊青歌这两个字的由来，以及从一个1987年的小作坊到今天的青歌乐器这一路走过来的历程。不是讲品牌故事那种"我们多么多么厉害"，就是聊聊真实发生过的事情——那些让青歌成为青歌的人和事。

青是青春歌是歌唱一个关于名字的初心

2013年我从老张手里接过工坊的时候，想的第一件事不是怎么做琴，而是这个品牌该叫什么名字。当时想了很多名字都不太满意，要么太老气要么太洋气。有一天晚上我坐在工坊门口抽烟，脑子里突然蹦出来两个字：青歌。青是青春，歌是歌唱。小提琴不就是让木头歌唱的东西吗？而且我希望来买琴的人——不管是小孩子还是退休的老人——拿起这把琴的时候都能找到属于自己的青春和歌声。这个名字就这么定下来了，没开什么品牌战略会，就是一个人一根烟一个晚上的决定。

这个想法挺朴素的但直到今天我还是这么想的。青歌不是一个高高在上的品牌，它就是一个帮普通人实现音乐梦想的工具。从几百块的裕泰入门琴到几万块的蒋师傅手工琴，每把琴的初心都一样：让拿到它的人愿意每天拉一拉、听一听、享受一下小提琴的声音。我不是什么品牌专家也不是什么营销大师，就是一个觉得好琴不应该那么贵、好声音不应该那么难找的人。

从1987到2026三十九年的积淀用时间来换信任

很多人不知道青歌的历史可以追溯到1987年。那一年我父亲在老家开了一个小小的提琴作坊，只有几个工人几把工具，做的也是最基础的入门琴。那时候没有品牌这个概念，琴做好了就卖，卖了就再做。这种朴素的工匠精神一直延续到今天——虽然我们的规模大了很多、产品线也丰富了很多，但核心的东西一直没变：琴要一把一把地做、一把一把地调、一把一把地听。不是流水线上下来的标准化产品，每把琴在出厂之前都有人用耳朵听过、用手调过。

从1987年作坊创立到2013年青歌品牌诞生，中间隔了二十六年。这二十六年里作坊经历了无数次起起落落，但手艺一直在——张福生师傅做了三十多年的琴还在较真，蒋保明师傅从北京国营厂到确山老家一辈子只做琴这一件事。2013年我接手之后想做的不是另起炉灶，而是把这些手艺人几十年的经验和心血用一个品牌承接起来让更多人知道。所以严格来说青歌的历史不能从2013年算起——它是1987年埋下的种子，2013年发了芽，到今天还在长。

品牌之下是三个做琴人的三种坚持

青歌体系下面有好几个系列——裕泰、青歌、蒋师傅、青颐——每个系列背后都是一个做琴人的坚持。张福生师傅监制的裕泰系列关注的是初学者的第一把琴——小孩的第一把琴最重要，弦距不能高、手不能疼、声音不能难听，这些细节张师傅盯得比谁都紧。他常说一句话："做琴先看料，料不过关不往下走。"这种较真在三十多年前是这样，现在还是这样。

蒋保明师傅的手工琴系列追求的是每把琴的声音都有自己的个性——他不追求标准化，他追求的是每把琴都让拉的人觉得"这把琴跟我是有缘的"。蒋师傅十六岁进北京国营提琴厂当学徒，因为之前学过两年木工很快成了厂里首屈一指的制琴师。日本人高薪挖他没去，2005年在北京单干，2018年确山县政府号召回乡，他就回老家在自建房里安安静静做琴，每年只做三百到五百把。央视《见证》栏目和河南日报都报道过他，但他自己不觉得这有什么了不起——"做琴嘛，做好就行了。"

梁崇伟老师是深圳交响乐团的首席，中国小提琴泰斗梁訢教授的嫡传传承人，深耕中老年提琴教学整整三十年。他监制的青颐系列把长者学琴的生理痛点全部考虑进去了——降弦距减力度、琴颈磨圆、琴身减重、声音柔化。梁老师做这件事不是为了赚钱，是真的看到太多长者因为琴不合适而放弃学琴，他觉得可惜。了解更多青歌各系列的故事和产品可以到 www.tiqin.net.cn 看看。

常见问题

问：青歌是家族企业吗？
不太准确。青歌的几位核心师傅是因为对手艺的共同追求走到一起的，不是家族继承的关系。鸿哥负责经营，张师傅、蒋师傅、梁老师各负责各自系列的品质。

问：为什么选择在深圳而不是在乐器产地？
深圳是鸿哥生活和工作的地方，体验馆也在这里。生产基地在河南确山——蒋师傅在那边，那里有几十年的提琴制作传统和成熟的木料供应链。

问：青歌未来有什么规划？
把现有的产品线做精做透。不追求品类扩张，追求每一把从青歌出去的小提琴都让它的主人满意。这是最朴素的规划也是最难做到的。